钢琴演奏是富于想象的艺术活动。想象不只能给枯燥的技术训练注入新的活力，它还可以激起演奏者的无限乐趣，对于学琴的婴幼儿也是一样。对初学琴的婴幼儿，老师和父母都要有意识地培养孩子们擅长考虑、富于想象的能力。
年幼的琴童第一次接触到钢琴时，教师可以告诉他们:钢琴是你的好朋友。你看，他能唱出优美的曲子。若在钢琴上弹一段优美的小曲，他们总是会听得人神，甚至不时的摇头晃脑。这个时候不论他们对音乐的内容是不是已经真的的领悟，却已经表现出了对音乐的感受和对声音的想象了。这就是婴幼儿在学习钢琴、感受音乐
的路上所迈出的第一步。老师和父母，都应付孩子们的这类积极表现给予准时的赞赏和一定。
伴随技术训练的渐渐增加，枯燥的手指训练非常快就成了他们学习过程中的绊脚石，比较容易限制孩子们丰富的想象力。他们总是在这个阶段开始发现学钢琴原来并不是那样容易，也不那样美好了。学习的积极性在这个阶段会遭到非常大的影响。教师这个时候就应该把调动学生的积极性，维持他们的学习兴趣和开心的情趣，让他们继续展开想像的翅膀，作为教学中的重点。
天天坚持手指体操
我把天天必弹的手指训练称之为手指体操。需要学生天天训练10-15分钟，每星期训练的内容略有变化，但万变不离其宗一都是为加大手指的支撑力。我常启发学生可以把我们的十个手指想象成芭蕾舞演员的脚尖，可以非常稳定的站立，又能灵活自如的来回跳动。有些学生在理解了我的意思后就会大叫哈哈!在钢琴上跳舞!。这个时候学生会飞快乐，由于他领悟了我的意思，并发现原来弹钢琴是一件非常有趣的事。
让第三关节成为最高峰
初学钢琴时，手指第三关节的支撑看上去特别要紧。但，这又是小朋友们比较容易忽略的。为了能使他们更好的领会手型，可以让他们先握紧拳头，看到手指第三关节凸起的小峰，然后再慢慢的张开形成半圆状。这个时候，手掌上的那四个小峰还应明确可见，并且是整个手型的最高峰。这对初学钢琴的琴童从刚开始
就确立起正确的手型有非常不错有哪些用途。通过这一方法他们常常发现我们的山峰没了，于是快点撑起来。这种自我发现一般比教师的一语道破更为有效。
借用标题，领会内涵
在弹奏乐曲时，老师和父母可以借用一些有标题的乐曲对孩子们进行解说，帮助他们领会音乐作品的内涵。譬如小汤普森的《烟草拍卖商》。这首乐曲的音乐形象非常鲜明，非常像两个人在那里讨价还价，你一句，我一句，争个不休。又如《钢琴基础课程》里的《四小天鹅舞曲》，作品表现了当王子发誓要营救被魔法变成
天鹅的少女们时，四个小天鹅跳起了愉悦的舞蹈的场景，因此在弹奏这个作品时要表现喜悦、欢快的情绪。
知道创作背景，找到情绪依据
对于那些无标题的乐曲，老师可以引导学生对作品加以剖析，帮助他们理解作品的内涵。大部分的音乐作品都是作曲家通过仔细的察看生活、捕捉日常的那些千姿百态的具体物象后加以艺术提炼，并借用乐曲来抒发自己情感，从而谱出一首首形象生动的乐曲。
弦律线，情感的寒署表
即便面对的是无标题的乐曲，大家仍可以通过反复多次歌唱旋律来领会作品所欲表达的音乐情绪。通常来讲，旋律线像个情感的寒暑表。向上时表达的是一种较高涨的情绪，旋律线向下则反之;跳音和小连线较多的乐曲大多是表现了一种愉悦、活泼的情感;旋律线较长的乐曲大多是抒情的作品。除此，乐谱上的表情术语是对音乐作品最好的诊释，通过作曲家对作品情绪的特定限制，大家可以对抽象的音符加以适当的想象。伴随年龄的增长，学生还可以通过阅读与音乐作品有关的资料来加深对音乐作品的理解。
大多数的音乐作品是来自于作曲家对生活的体验，有感而发创作的。大家也应教会孩子们从小掌握从日常领会音乐、感受音乐和学习音乐。有丰富的生活体验，想象才能真的成为有源之水.有根之木
